《杰森和美狄亚》:她是国王的女儿,却背叛父亲,把活路递给一个刚上岸的陌生人

沃特豪斯《杰森和美狄亚》
沃特豪斯《杰森和美狄亚》,1907年。点击图片可放大看细节。

伊阿宋为什么来到科尔喀斯?

要看懂这幅画,得先回到古希腊神话里那件著名的金羊毛。伊阿宋是伊俄尔科斯王位的合法继承人,却被叔父珀利阿斯夺了权。珀利阿斯提出一个看似不可能的条件:只要伊阿宋能从遥远的科尔喀斯取回金羊毛,王位就归还给他。金羊毛挂在战神阿瑞斯的圣林里,由一条永不睡觉的巨龙看守,周围还有国王埃厄忒斯设下的重重关卡。伊阿宋召集了包括赫拉克勒斯、俄耳甫斯在内的众多英雄,乘阿尔戈号远航东行,这就是神话中著名的阿尔戈英雄远征。他来到科尔喀斯,本是来索取宝物的外来者,没有本地人的帮助,几乎不可能活着离开。

美狄亚为什么要帮一个陌生人?

答案在神话里带着一点无奈,也带着强烈的个人意志。美狄亚是科尔喀斯国王埃厄忒斯的女儿,是一位精通草药与魔法的公主。传说中爱神让她不可自拔地爱上了伊阿宋,于是她背叛了父亲,选择站到这个外来英雄一边。她答应帮助伊阿宋完成国王提出的苛刻任务:驾驭喷火的铜蹄神牛耕田、播下龙牙、再对付从地里长出的武装士兵,最后还要设法让看守金羊毛的巨龙睡去。作为交换,伊阿宋承诺娶她为妻,带她回希腊。这种帮助不是无条件的施舍,而是一场押上自己故乡、亲人和未来的赌注,这也让美狄亚成为希腊神话中最复杂、最有力量的女性形象之一。

画中这一刻,两个人到底在做什么?

沃特豪斯没有画夺取金羊毛的惊险场面,也没有画逃亡或复仇,他选的是动手之前最安静、也最紧张的一刻。画面里美狄亚坐在前景,专注地调制一碗魔药,手边放着草药与器具,神情认真甚至有些凝重;伊阿宋站在或坐在一旁注视着她,等待着这碗药发挥作用。按照神话的讲述,美狄亚配制的药膏能让伊阿宋在一天之内刀枪不入、抵御神牛的火焰,正是靠它,英雄才敢去完成那些不可能的任务。所以这一刻看似平静,实则决定生死:药配得对不对、伊阿宋敢不敢用、两个人之间的信任能不能经受考验,都凝结在这短暂的对视与等待里。观众的目光也会不自觉地在美狄亚的手和伊阿宋的脸之间来回移动。

沃特豪斯为什么偏爱这样的女性和这样的瞬间?

约翰·威廉·沃特豪斯一生深受拉斐尔前派影响,偏爱从神话、诗歌和文学中选取女性人物,画她们在命运转折点的样子。早在1888年的《夏洛特小姐》里,他就画了那位走出高塔、走向命运的女子;1896年的《海拉斯与水泽仙女》,则画了少年赫拉克勒斯的同伴被水泽仙女围住的瞬间。到了美狄亚这里,女性不再只是被动的受害者或诱惑者,她掌握着知识、手艺和主动权,伊阿宋反而成了等待帮助的人。沃特豪斯喜欢在故事真正爆发之前停下来,让观众自己去想接下来会发生什么,这种留白正是他晚期作品耐看的原因。

后来的故事还需要知道吗?现在又能在哪里看这幅画?

神话的后续常被提起:美狄亚帮助伊阿宋成功后随他逃离科尔喀斯,回到希腊后却遭到背弃,欧里庇得斯的悲剧《美狄亚》写的就是多年之后的复仇,那是文学传统中的另一段著名篇章,并不是这幅画所画的内容,看画时把它当作背景了解即可,不必把结局强加到眼前这碗药上。眼前这一刻的美狄亚,还是那个为了爱情孤注一掷、正在施展本领的公主。至于原作本身,它并不在公共美术馆的常设展线上,而是私人收藏,因此普通观众很难像在博物馆里那样站在原作前慢慢看,更多是通过高清图片来欣赏它的细节:美狄亚衣纹的垂感、药碗的质感、两人之间微妙的距离,都值得放大细看。

简明信息

  • 英文画名:Jason and Medea
  • 画家:约翰·威廉·沃特豪斯(John William Waterhouse)
  • 年份:1907年
  • 媒材:布面油画
  • 尺寸:134 × 107 厘米
  • 收藏地:私人收藏

发表回复

您的邮箱地址不会被公开。 必填项已用 * 标注